1. 首页
  2. 资讯

募捐箱设计

想学设计,哪种设计最好?设计表面是一个风风光光很有排面的工作,但实际是比较辛苦的一个行业。加班熬夜赶图改图,是不可避免的。而且设计过程中枯燥乏味,特别遇到瓶颈的时候,特别难

想学设计,哪种设计最好?

设计表面是一个风风光光很有排面的工作,但实际是比较辛苦的一个行业。加班熬夜赶图改图,是不可避免的。而且设计过程中枯燥乏味,特别遇到瓶颈的时候,特别难受,像热锅上的蚂蚁,转来转去却设计不出东西,所以想做设计,最重要的是对某一个设计行业感兴趣,然后朝着喜欢的那个设计行业去学习,因为只有对感兴趣的设计行业才能涌出无限的想法了,做出出色的作品!如果对某个设计行业没兴趣,而偏要去做,那么最终的结果将会是得不偿失,而且还特别费劲。

所以你说想学设计,先要问自己喜欢什么,想去设计什么,然后再朝着自己的想法去学习。这样做出来的设计作品才会出色。

最后,以我个人为例,我在很久以前就对建筑产生了浓厚的兴趣,并且会自然而然的去关注世界上的著名的建筑,包括每走到一个地方都会特别在意当地的每栋建筑。所以在我上大学的时候就决定去学建筑设计,并且以建筑设计大师为目标,努力的学习中。


懂设计和软件,设计时哪个比较重要?

勿庸置疑是设计重要了。首先,你这么问说明你对目前设计工作不感兴趣,或者处于迷茫状态,感兴趣一般都是想方设法去提高自己的设计能力。

软件开发出来可以认知为懒人工具,为了为便捷优化设计而存在的,通过突击式学习人人都可以用,而设计是需要日积月累,有一定的知识储备的。不懂设计软件贼溜,那是一个优秀的制图建模员。未来Ai越来越成熟,机器式没有设计能力的制图员也会被取代。

客户所需要的不是你的会软件而是你的出彩的设计能力。设计想法才是最重要的,有了想法,即使你不会软件也会有出图团队的存在。也就是基本上每个公司都是一个小团队养一个设计师。设计能力薄弱,靠突击软件的,只能去做装修,套用网上的家装模版。

初步做设计时最直观最便捷的还是个人的设计理念手绘表现,不断的去更改方案。手绘非常之重。设计类考研没有考软件的,都是手绘与知识储备。很少直接用软件来找灵感想方案的。下面附几张安藤先生做设计时起初还是手稿推敲设计。



个人薄见 请大家多指正。希望能帮到楼主和所有纠结的人。

卫生间设计?

卫生间“冲凉”也叫“洗澡”,我们把这一功能的区域称为淋浴区。淋浴区与卫生间其他功能区(洗脸台盆、马桶、收纳)分隔开,在卫生间里能起到干湿分离的作用。

▲4㎡以下卫生间干湿分离布局

通常我们熟悉的卫生间功能规划看起来很简单,淋浴区外观设计也不复杂,但其实装修的时候也讲究技巧,今天咱们一起学学它的细节设计,特别是4㎡以下的小型卫生间!

淋浴区规划

淋浴区规划与卫生间的布局有着很大关系,以淋浴门之隔以内为淋浴区,也叫淋浴房,因此确定好淋浴区的规划也直接决定了选择什么款式的淋浴门,所以淋浴区与淋浴门通常分为:直形、钻石形、弧形。

直形淋浴区——

这款是最常见、实用的类型,因空间关系及设计需求,这种淋浴区的淋浴门有推拉式及平开式。

▲推拉门

▲移动门

钻石形淋浴区——

这是在一些较小的卫生间里常用的款式,特别是在方形的卫生间,特点也是能更好的利用空间。

▲钻形平开门

弧形形淋浴区——

这款与钻石形比较相似,同样是在较小的卫生间里使用,且这款的门多为推拉式的,更能节省空间。

▲弧形双推门

淋浴区尺寸汇总参考——

通过一个小空间的分隔,不仅让卫生间能有个独立的淋浴区,同时便于打理,也能起到很好干湿分离的作用。另外有些不够大的卫生间可以使用浴帘的方式分隔淋浴区。

▲淋浴区参考尺寸

▲小户型卫生间鸟瞰设计图

淋浴区给排水定位

有给水的地方自然也就少不了有排水的地方,特别在卫生间的淋浴区,家里除了洗衣做饭之外,这里是用水最多的位置了。

▲给水定位

原则:宽度取中,高度齐腰。

▲排水定位

原则:就近勿远,非中即角。

淋浴区细节设计

一个好的淋浴区少不了细节的设计,做好了这些细节也就体现了设计的人文关怀。

▲空间利用

空间的利用主要是能满足一个放置淋浴日用品的区域,特别是在一些淋浴区有管道的空间。

▲地面设计

淋浴区的地面设计主要考虑排水及防滑两个方面。

排水问题除了在前面讲到的排水定位要考虑外,另外更主要的是通过设计上的细节处理,这样能更好解决在冲凉时引导水流及时排掉。

防滑主要是在一些材质的使用上选用一些防滑面的石材或防滑砖。

小卫生间设计案例:

卫生间和厨房是房子里两个面积最小的空间,但确在装修总花费中占了大头。卫生间看起来就只有瓷砖、吊顶、马桶、淋浴、浴缸、洗手台这几个部分,不过注重实用性的同时也可以搞的很好看。

▲墙砖的铺贴排列和颜色搭配主导整个调调。

▲斜铺或者部分斜铺能产生不同效果。

▲不同的墙砖颜色和花样选择能突显不同的风格。

▲水泥灰地板打造的浴室更加大气沉稳。

什么是设计?设计的本质是什么?

83岁的唐·诺曼,已经厌倦了精英主义式的夸夸其谈。

他是全球最具影响力的设计师,是《设计心理学》的作者,苹果的前用户体验架构师。

在「造就思想节·未来趋势」的演讲里,他批评了当今只以少数人为主导的设计潮流和设计教育,认为设计只是为了搞清楚我们想要什么和应该做什么,只有动手去做,才能让其变得有价值。

他还认为,人们最知道自己需要什么,如果他们拥有创造的工具和知识,并不需要假以他手,自己就能把它创造出来。

让每个人都能自由创造,诺曼憧憬着,也正在践行着,这是未来设计的发展方向。

我不喜欢“数字化”这个词,它毫无意义。所有技术都会改变设计。

因为设计就是为了让人们能更好地使用技术,并因此感到兴奋。所以,当一项新技术出现后,设计会挖掘它的用处,同时隐藏它的难点和令人不解的地方。

数字化确实为我们带来了各种便利,云储存、协同办公等等,但设计不是专注于生产某个设备,而是创造出宏观的体系,让不同领域的人们能更好地互动,从而创造出更多美妙的体验,改善人类的生活。

它能改变教育,改变医疗,改变人们交流、工作和娱乐的方式。有些改变是有形的,是看得见摸得着的;有些是虚拟的、是数字的;甚至还能带来前所未有的新事物。

人工智能对设计师来说是富有吸引力的工具。阿里巴巴、旧金山的欧特克公司(知名软件设计和数字内容创建公司,主要为建筑设计、土地开发、通讯设施和媒体提供服务)都在开展有趣的尝试。

这会让设计师以一种前所未有的奇妙方式来发挥自己的创造力,同时免于一些乏味的工作,这类工作恰好机器比人类更擅长。

计算机总是严谨周密、操作准确,而且永不疲倦,这是人类无法达到的境界,但我们会感到厌烦是因为我们有创造性,想要做新颖的事情。

所以这个项目很好地结合了人类和机器的优点。

我认为设计是一个非常奇怪的领域,它始于艺术和建筑,在很长一段时间里,设计的本质都是工艺。人们使用优质材料制造一个物件,确保它外观漂亮匀称,让人有良好的感受和视觉体验,这就是工艺。大多数设计师都在为期四年的课程中学习如何掌握这门手艺,如何做出美观、精致和奇妙的东西。我认为这非常重要,应该延续下去。

但这是20世纪的设计理念,而我们谈论的是21世纪的设计。这个概念在不断扩展,设计不再仅仅是制造漂亮的物品。

对我来说,设计是一种思维方式,是解决重要问题、系统问题和复杂问题的方式,它的使命就是找出并解决真正的问题这就是我所说的以人为中心、以人类活动为中心的设计。

好的设计思想家面对问题的时候会说:让我想想它背后的真正含义。这对设计而言是很重要的。

因为我们每一个人,我们所做的每一件事都存在于系统之中,都是其它事物的一部分。一台相机所代表的不仅仅是相机本身,而是重温过往经历的一种方式,这正是相机的价值所在。如果你在设计时忘记了这一点,做出的设计就会很糟糕。

在任何领域内,设计都可以成为一种重要的思考和发展方式,不管是艺术人文,还是写作、舞台指导、公司组织,或是全球商品运输,或是思考如何以更高效、更环保和对人类更有利的方式解决问题,包括我们从未设想过的事情。

我不喜欢我们现在这种耳提面命式的教育模式。它已经存在了两千多年,一直都是某个非常博学的人给学生授课、说教、讲课。你在听课,但是你不知道自己为什么要听,你也不知道它们有什么意义,你这么做都是因为别人让你去做,而并不是因为你真的重视知识。

学生们连学12年或17年,考试一结束,就把课上学过的东西抛到脑后,然后就不再学习,好像他们已经把这辈子要学的东西全都学尽了。

但这其实是无稽之谈。

我们的教育以学期为单位,一学期三个或四个月,把所有人放在同一个班级,在同样的时间内学习同样的东西。这样安排最简单,但这却不是对学习最有利的,因为每个人的学习方式是不同的。

我们花费在教学上的时间应该取决于所教授的材料和学生个体间的差异。

我希望学习可以模块化,一个模块持续的时间完全取决于学生的需求——三十分钟,或一小时,或一周,学生根据他们自己的需要去计划和学习。

我喜欢让学生参与进来。我经常在零基础的情况下,给不同的小组准备不同的有趣的问题,让他们选择自己喜欢的尝试着去解决,当他们陷入困境的时候,就会关注我所讲解的基本原理,这时他们也会发现:“啊,那就是我需要的东西。”如果我把这些原理预先教给他们,他们就会感到无聊,不明白为何要如此。

我把这个模式称之为“及时学习”,它能够让你终身受益。

在这个模式中,老师是指导者、顾问,但这并不意味着一位老师对应一位学生。它只是另外一种教学模式。关键就在于如何为学生提供个性化的指导。

其中一个很有效的方法是我们所说的“同伴指导”,即学生之间互相指导。

如果有人掌握了知识,而且知道如何帮助其他同学,他们就可以成为导师,能够帮助其他学生。他们做得往往比老师更好,虽然老师掌握的知识很多,但这些学生可能更知道哪些问题会难住大多数人。

我们把这种方法称作“比例调整”,即,在不需要很多教师的情况下就能教育大量的学生。

并且我认为,我们要改变评分制度。分数只是一个对学生做出总体评价的数字,本身不能告诉你任何信息。

我们可以在学习结束之后,根据学生的学习情况给出一个学生所学模块的清单,上面记录“学生学到的东西”(如果他们没有掌握必要的知识,可以重新学习,再参加测试)。

因此,当他们申请更高等的学校时,学校会问自己:“这些是不是我们想让学生掌握的东西?”或者当你申请一份工作时,雇主会自问:“这位员工是不是具备我要求的这些素质?”这种模式甚至比打分更好,因为它会体现学生究竟学会了什么。

其实我一直都不喜欢分数很高的学生。在录取研究生时,如果你的分数很完美,我反而不想录取你。

因为我想要的学生应该具有冒险精神,能以不同的方式解决问题,会挑战有难度的事情。分数没有那么完美的学生,或许恰好是更有创造力、更富激情的人。

因为大学教育的大部分领域是都是关于深刻理解的,而设计是关于实践、关于行动、关于改变世界的领域。

设计师在进行某个项目时,必须对大学里的所有学科都有所了解。要去问工程师、科学家、人文主义者、计算机科学家、机械工程师、社会科学家……了解不同的人群对一个问题的理解,然后把这些结果进行归纳整理,再采取行动。

知识和行动之间的差别是,知识是纵向的,行动是横向的。我们既需要拥有知识的人,又需要富有行动力的人。两者存在很大差异,但两者我们都需要。

并且我想说,教学是一个有趣的职业,激励别人的最好方法是让他们研究有趣的问题,这些问题通常贯穿所有学科。

你不必问自己:我是想做老师,还是学者,还是医生,不需要。因为如果你涉足每个领域,反复学习,就能比只钻研一个领域的人还要能干。至少我这一生就是这么做的。我在不同行业反复学习,我涉足了工业、学校管理、教学、研究、产品制作等等,每一段经历都帮助我在另一个领域中做得更好。

生活就是一个生态系统,设计师在这个生态系统中工作,因此,好的设计师也会是好老师。

编辑:漫倩

审校:其奇

造就:剧院式演讲,发现创造力

设计是什么?

目前我国没有权威的设计师评级机构,所以只要从事设计行业的都可称作设计师。但设计师水平高低却又很大区别,刚入行的与从业几十年的比较差距很大。

一般行内人会了解每个设计师大概处于哪种水平,高水平设计师工资待遇很高,比刚入行的高十几倍的都有,这样的设计师经验丰富收费自然也高,而且很多都单独创业,不会打工的。刚入行的只能做设计助手,真的没有单独做设计的能力。

有人提出设计师是否原创的问题,我告诉你绝对原创的设计师是不存在的,都是在前人经验的基础上更新的。

每个行业的设计师对原创的要求也不同,纯装饰性对原创的要求比较高,对于家装设计来说原创不是最重要的,重要的是功能,在功能基础上再考虑视觉效果,为了创意而创意的设计师并不成熟。

如果让你设计一个车标,你会怎么设计?


我就随随便便帮宝骏改改那个驴脸,认为好的点个赞!

本文来自投稿,不代表本站立场,如若转载,请注明出处。